Liituge meiega terve kuu, kui tähistamekümnendi parim muusika, film ja televisioon. Täna jätkame tähistamist 2010. aastate 25 parima hip-hopi ja R&B lauluga.
Kui 80ndate lõpp ja 90ndate algus oleks hip-hopi kuldaeg, siis 2010. aastad sarnaneksid selle žanri pronksiööga: ajaloo pöördeline punkt, mis on minevikuga võrreldes sama uuenduslik kui ka alus. arengutele, mis tulevad tulevikus.
Kui Nicki Minaj 2013. aastal Queen Latifahi jutusaadet külastas, ei kaotanud selle sündmuse tähtsust kumbki kahest legendaarsest naisest: ma istun siin koos naisräppariga naisräppari algatatud jutusaates, ütleb Latifah. tormilise aplausi saatel, mida Minaj nimetab hip-hopi suurepäraseks hetkeks. Sel ajal peeti Nickit hip-hopi naiste tõrvikukandjaks – mida Latifah oma intervjuus märkis –, nii et uus saak naisräppareid, kes jagavad maailmaga oma unikaalset stiili, on vaatepilt valusatele silmadele, mida paljud puusa- hopi fännid teavad, et see on olnud kaua aega.
Lisaks sellele, et viimase 10 aasta jooksul on plahvatuslikult kasvanud igast soost artistide arv, on hip-hop näinud käputäis artiste, kes on pidevalt hunniku tippu tõusnud. Võtame näiteks Drake’i: kümnendi alguses oli ta debüütalbumiga kasvav räppar pärast seda, kui ta esimest korda televisioonis avalikkuse ette jõudis, ja – olenemata sellest, mida te temast arvata võite – on tal nüüd mitu müüki ja Reklaamitahvel edetabelite rekordid. Sama võib öelda ka riimimeistrite, nagu Kendrick Lamar ja Childish Gambino kohta, kusjuures viimane on teinud eduka ülemineku televisioonist muusikale (ja uuesti tagasi), samas kui Lamarit kiidetakse järjekindlalt selle eest, et ta on vaid mõne aasta jooksul välja andnud mitu meistriteoste LP-d.
Sarnaselt nägi ka R&B uute talentide esilekerkimist ning väljakujunenud ikoonide jätkuvat edu. Janelle Monáe ja Tinashe žanripõhised viisid muutusid pigem reegliks kui erandiks, pannes aluse uutele tulijatele nagu Summer Walker ja Bryson Tiller, et nad saaksid hõlpsasti sisse astuda ja oma helisid vastuvõtlikumale publikule tutvustada. Samal ajal nautisid sellised suurkujud nagu Erykah Badu ja Mary J. Blige oma pärandi staatust hajutatud väljaannete ja muusikafestivalide esinemistega, tehes teed uue põlvkonna artistidele, kes on valmis kujundama pidevalt muutuvat R&B maastikku.
Kuni selle kümnendi alguseni jäid hiphop ja R&B suhteliselt eraldiseisvateks sfäärideks, vähesed artistid julgesid oma kõla loomisel mõlema elemente miksida. Nüüd on üha raskem leida nende artistide uusi väljaandeid, mis on puhtalt ühed või teised. Kui pop kipub ammutama elemente kuumast žanrist du jour, siis seda hip-hopi ja R&B risttolmlemist on olnud palju põnevam jälgida ja palju huvitavam muusikalise ja kultuurilise nähtusena: nendel areenidel, mille on loonud ja domineerivad inimesed värvi, on uskumatult inspireeriv näha, kuidas need artistid toetavad üksteist, kas teadlikult või alateadlikult, segades erinevaid helisid oma loomingusse.
Seoses uute põnevate suundumuste, artistide ja teemaga viimase 10 aasta jooksul on 2020. aastad kujunemas omamoodi renessansiks nii hip-hopi kui ka R&B jaoks. Kuid küsimus jääb: kuidas see renessanss välja näeb ja, mis veelgi olulisem, kõlab 
Viiest albumist ja kümnetest lugudest, mille Kanye West produtseeris eelmisel suvel Jackson Hole'is, ei olnud nii vürtsikat biiti kui If You Know You Know ega MC-d, mis oleks valmis seda sööma.Pusha Ton koksiräpi silmapaistev meister, kes paneb silbilaviinid kõlama sama loomulikult kui vestlus kohvi kõrvale. Biit on täis bravuuri ja huumorit, mis sobib suurepäraselt nii löökide kui ka sirgjooneliste kaskadööride jaoks. Enamasti on tegemist mõlemaga: kui teate 'autovarjualusest / luuk peaks olema ebamugav / kui teate, siis teate. Kogu lugu on niimoodi ette kantud, pooleldi õlgu kehitades ja ülemeeliku naeratusega. – Wren Graves
24. Travis Scott-Sicko Mode (2018)
See oli rada, mis viis meid välja nagu valgus. Kolmeosalise sviidina alates sujuvast avamisestTravis Scottkolmas album, ASTROWLAND , see ei avane mitte Scotti endaga, vaid Drake'i usaldamatu üllatusega lokkavas edasi-tagasi liikumises, mis raputas 2018. aastal. Nagu Scotti esimene number 1 Reklaamitahvel Hot 100, Sicko Mode veetis samuti 30 nädalat esikümnes. Swae Lee ja Big Hawki postuumse vokaaliga üleskeeratud sillaga oli Sicko Mode kütkestav hitt, mis lõpetas kahetasandilise Wish You Were Here tuuri kuupäevad oksetega. - täidetud animatsioon etenduse projektorites. Raev läheb edasi. -Jaelani Turner Williams
23. A Tribe Called Quest – We the People… (2016)
Kolm minutit, kaks salmi, üks konks. See on kõik, mis Tribe'il kulus, et vaid üheksa päeva pärast Trumpi valimist Ameerikast laialivalguv (ja terav) kokkuvõte esitada. Q-Tip, mis on endiselt madala lõpu teooriaga liitunud, pakub karistavat toodangut (Black Sabbathi proovivõtt), mis võib teile rusikaga pihta lüüa sama tugevalt kui nende süüdistus kasvavas rassismis, klassismis, ksenofoobias, homofoobias, gentrifikatsioonis ja soolises ebavõrdsuses. nimeta paar aruteluteemat. Vaatamata 18-aastasele salvestuspausile on lugu unustamatult kiireloomuline, sisaldades Tipi ja hilise Phife Dawgi karjääri kõige laser-täpsemaid takte. – Christopher Thiessen
22. FKA oksad – kaks nädalat (2014)
Kui me teaksime, mida laulsid kreeka mütoloogia sireenid, et meremehi surnuks võrgutada, kõlaks see tõenäoliseltFKA oksad' Kaks nädalat. See kutsub esile hüpnotiseerivalt sarvilise hümni tunde – okste lopsakas ja hingav falsetti mõjub süntesaatori ja müriseva trummipõrina siidise uinaku kohal (vastavalt Arca ja kaasprodutsendi/stsenarist Emile Haynie loal). Kuigi laul on puhas naiseliku seksuaalse võimekuse ülendamine, muudab selle täiesti lummavaks hellus selles, kuidas ta annab lubadusi, nagu ma panen sind esikohale, sulgege silmad ja unistage sellest. – Aline Dolinh
21. Nicki Minaj – Superbass (2010)
Pärast mitmeid ballaade (Your Love, Moment 4 Life, Right Thru Me) tema Tuhkatriinuloo debüütalbumilt, Roosa Frida jahNicki Minajtabas popstaarsust Super Bassiga. Kaaslaulukirjutaja Ester Deani meloodilise raspli taustal oli leetiga lugu ood igat tüüpi meestele, kuid eriti neile, kes panid Minaji südame põksuma (õigemini buum-badoom-boom-bass). Kuna Minaj tabas nr 3 Reklaamitahvel Kuum 100, tema mixtape’i hiilgeaeg liideti rahvusvahelise tuntusega. The fluorestseeruv video Super Bassi jaoks oli täis meeste silmailu ja ahvatlevat neoontantsu, mis helendab endiselt üheksa aastat hiljem. -Jaelani Turner Williams
20. Kendrick Lamar – ALANE. (2017)
Kendrick Lamar’i prohvetlik lüürika – ja selle pommituslik teostus – teeb temast meie aja ühe parima ja kujutlusvõimelisema eetse. Humble'i meteooritormi lavastus täiendab suurepäraselt tema esitusvõimet Pluss ja Mike WiLL Made-It lõi K. Doti modernismi tormilise ja lakkamatu rütmi. Räppar uhkustab saidil HUMBLE. oma üleolekuga kinematograafilise eripäraga, mistõttu on tema väiteid lihtne müüa. Kendrick on täiesti teadlik nii oma kultuurilisest valuutast kui ka helilisest kartmatusest – omadustest, mille tõttu sai temast esimene räppar, kes võitis Pulitzeri auhinna. See lugu on hirmuäratav meeldetuletus, et ta mitte ainult ei määra trende, vaid ka valdab neid. – Candace McDuffie
19. SZA – Love Galore (2017)
Enne Megan Thee Stallioni kuuma tüdrukute suve saabus Angry Girl Summer, vähem kaubamärgiga, kuid sama mõjukas nähtus, mille ajendiks 2017. aasta juunis ilmusSZA’s Ctrl . Love Galore elab sellel kataklüsmiliselt emotsionaalsel plaadil, mis 14 lauluga tihedalt kokku pani terve põlvkonna naisi end nähtuna ja kuuldana tundma, sest ta ei suuda inetut varjata. Love Galore'is on SZA valusalt kiuslik, õhkab enesekindlusest ja jääb siiski ennasthävitavaks. Ta on katastroofiliselt armunud - kuid sama kahetsusväärne. Love Galore ei ole armastuslaul: see on kokkuvõte kibedast vastasseisust, nii tema enda kahjulikest kalduvustest kui ka raskest suhtest. – Lucy Shanker
18. Rae Sremmurd – Black Beatles (2016)
Kuigi Black Beatles on Mannequin Challenge'iga lahutamatult seotud, suudab loo vähem viiruslik muusikavideo palju paremini jäädvustada seda, mis tegi laulust sellise võidukäigu. Jalutuskäigust üle Abbey Roadi Johni ja Yoko voodikohtadeni viivad vennad Slim Jxmmi ja Swae Lee The Beatlesi kõige ikoonilisemad pildid Inglismaalt Atlantasse, kus nad ühendavad Mike WiLL Made-It aegluubis trap-biidi praalimisega ja hoopleb (Slim Jxmmi minu ja Paul McCartneyga seotud saab siin peaauhinna) lööb teie elus kindlasti bumeerid. Tulemuseks on kümnendi kõige lahjema peoräpi taga oleva duo värskeim hitt, mis taaselustab rokkstaari eelised ilma nende eelneva pretensioonita. Pole ime, et Paul ise on fänn . – Tyler Clark
17. M.I.A. – Bad Girls (2013)
Elu kiire, sure noorelt, pahad tüdrukud teevad seda hästi. Laul läbi aegade.M.I.A.ei pidanud Bad Girlsi kallal nii kõvasti pingutama, kuid ta tegi seda miljonite halbade tüdrukute heaks üle kogu maailma, kellest õhkub mässumeelset, edumeelset ja ikonoklastlikku vaimu – kes oma linnades, naabruskondades ja maailmades loovad sellest oma pildi. elu peaks välja nägema. Kui jõuan sinna, kuhu lähen, paned sa värisema, M.I.A. sülitab hüpnootilise löögi peale. Bad Girls on üleni metsik, kosutav kehalisus, mis on suurepäraselt jäädvustatud laulu muusikavideosse (üks kümnendi parimaid, kahtlemata), kus on hulljulgetest naistest koosnev meeskond, kes sõidab kõvasti läbi Maroko kõrbe. -Kayleigh Hughes
16. The Weeknd – Can’t Feel My Face (2015)
Popkuningas heitis 2010. aastatele pika varju. Isegi kui tema kohta tuli ilmsiks hukatuslikke paljastusi, püüdsid endiselt lugematud popartistid seda Thrilleri maagiat oma lauludesse suunata. Jätke esituslikult visandilise R&B valitseva tšempioni ülesandeks teha Jacko lindil paremini kui keegi teine. Ta jõudis oma mixtape’i aegadest kõrgemale näotu ja kurjakuulutava Lothariona,The WeekndAbel Tesfaye hüppas kassahitt Max Martini/Payami lavastusele, kui sisemine MJ-ketas oli 11-ni. Lauldes üle soolestikku raputava bassiliini, paneb Tesfaye tuimus hästi kõlama — Seinalt maha hea. – Ashley Naftule
Klõpsake edasi, et näha rohkem meie 2010. aastate 25 parimat hip-hopi ja R&B lugu ning esitusloendit…