Laulu- ja tantsumehe ütlus on: jätke nad alati rohkem tahtma. Aga selleksBob Dylan, kes on 80-aastaselt endiselt Ameerika ülim trubaduur, kõlab suurem moto umbes selline: anna neile see, mida nad ei teadnud, et tahavad.
Pühapäeval (18. juulil) olid televaatajad üle maailma kell 17.00. EST jaoks Varjude kuningriik , mis on Dylani esimene eetriesinemine viimase kolmekümne aasta jooksul ja eksklusiivne kontsertüritus. Paljud fännid, kes maksid Veepsi kaudu juurdepääsu eest 25 dollarit (või rohkem järelturul), logisid sisse, oodates Dylani ja tema bändi otseülekannet, võib-olla filmitud tühjas stuudios – seda oleme harjunud ootama. alates 16-kuulisest kultuuritarbimisest pandeemia ajal.
Dylani pühendunud on harjunud teda igal aastal kontserdilt tabama, kuskil tema Never Ending Touril (78 kontserti 2019. aastal, 84 kontserdil 2018. aastal) – või vähemalt kuulata veebis ässimängimise salvestusi. Kuid eelmisel aastal sundis Dylani lavalt ja teelt lahkuma võib-olla esimeseks pikemaks pausiks pärast 1988. aastat. See saade oleks võinud võimaldada fännidel näha ja kuulda, millest nad 2020. aastal puudust tundsid – omal moel väljakutsuvast, kuid töökindlast Bardist tööl.
Seotud video
Dylanil oli nagu alati teistsugune idee. Koos Varjude kuningriik , ta ei dokumenteerinud ega taasloonud Dylani saate kogemust. Selle asemel võlus ta välja fantaasiakontserdi, mida ei saa kunagi olla.
Juba esimesest kaadrist on selge, et see lavastus on midagi enamat kui kaamera lavale suunamine. Vaataja satub pisikese puitpaneelidega juke’i tagaossa, kus on kohvikulauad ning õllepudelitest ja viskiklaasidest suitsetav ja joob väike rahvahulk. Must-valgelt filmitud vibratsioon on nostalgiline noir, vaadet varjavad läätse rakud, karvkattega valgusvihud ja sigaretiudu. Dylan seisab keskel, seljas oma tavapärane lääne ülikonna jope ja lokkis hall mult. Ta mängib kitarri, mida toetab neljaliikmeline bänd: akordion, püsti bass, kitarr, mandoliin.
Dylan kõlab hästi, võib-olla parim, mis ta sel aastatuhandel kõlanud on. Tema hääl on tugev ja selge, täiskõri, kui ta räigelt krookseb (veidi muudetud lüürika), Kõik saab ilusaks/ Kui ma maalin oma meistriteose. Algus lauluga When I Paint My Masterpiece, 1971. aasta laul, mille algselt bändi andis välja, on järgmise komplekti kuulutaja. See on üks komplekti viiest laulust, mis ilmusid 1971. aastal Suurimad hitid, Vol. II ja see on Dylani 1978. aasta filmi avanumber Renaldo ja Clara , vihje selle esitluse filmikvaliteedile.
Sealt edasi rullub kontsertfilm lahti kolmeteistkümne vinjeti vahel – libisedes sujuvalt ühe loo lõpu ja teise alguse vahel hetkelise hägususega, instrumendid hargnevad koodidena lahti, enne kui järgmisse soonesse löövad. Iga lugu saabub võtteplatsile uue nurga alt, bändile uue positsiooniga, Dylani jaoks uue jopega. (Video kõrval jooksvas vestluskastis avaldasid mõned vaatajad ärevust, sest nad mõistsid, et Dylan ei esinenud sel hetkel meeleolukas 1940ndate honky-tonk’is. Keegi ei saa nii kiiresti riideid vahetada! teatas üks.)
Iga lavastus nihkub stiilis, alates loo Mostly You Go Your Way peenest räuskavast bluusist kuni Queen Jane Approximate'i õrna ja elegantse akustikani ning hiljem sürrealistliku Tombstone Bluesi taasleiutamiseni ärevaks öeldud teoseks. Ta leiab ikka veel mõne uue tõelise elemendi laulude keskmes, sealhulgas To Be Alone With You sõnade olulise ümberkirjutamise.
Võib-olla on selle esituse kõige üllatavam aspekt laulude intiimselt äratuntavad. Tüüpilise Dylani komplekti vastandlikust naljast osa on mõista, millist lugu bänd esitab – seda varjatud arranžeeringute ja muudetud või pomisetud laulusõnade tõttu. Kuid tiitlikaardid, mis siin iga lugu tutvustasid, osutuvad ebavajalikuks, kuna need arranžeeringud ja esitused on otsekohesed ja emotsionaalsed nagu ühelgi tema plaadil.
Ilma löökpillideta hoiavad need seaded Dylani vokaali esikohal ja tema hääl on ilmutus. Peamine esiletõst on What Was It You Wanted – komplekti uusim laul aastast 1989 Oh Mercy — kui Dylan istub taburetile ja rõhutab iga sõna, iga rahutut küsimust, samal ajal käes suupilli kallal askeldades. Nihkes chiaroscuros, mida laulab kaheksakümneaastane laul, on samaaegselt palve, süüdistus ja pikk tume peegeldus. Järgmises osas seisab Dylan oma bändist eraldi tähelepanu keskpunktis, et laulda Forever Youngi – vananenud magusalt raskelt võidetud hällilauluks.
Enamik meist on loobunud kuulamast armastatud laulude live-esitusi, mis meenutavad seda, mida me esimest korda plaadilt kuulsime. Hindame Dylani pidevat taasleiutamist, tema truudust oma kavalatele. Ometi ihkab osa meist, see varane nostalgiline osa, laule kuulda, kui need meieni jõudsid. Ja siin on Dylan, kes kummutab taas ootusi ja annab meile laulud tuttavateks. 50-minutiline komplekt lõpeb teosega It’s All Over Now, Baby Blue.
Eetris oleva kontsertfilmi kummaline omadus on otsevestlus, kus dülanoloogid saavad reaalajas kvetšida. (Tavaliselt tuleb selleks oodata, kuni tuled süttivad või internetifoorumitesse jõuda.) Algusest peale on kommentaaridesse kurtmine suitsu üle (Ta üritab laulda!), noorte eriilmeliste näitlejate tantsimine oma glamuursuses. glad-rags (Ees alla!) ja et Dylani bändiliikmed kannavad maske. Maskid on filmis ainuke kaasaegne element – meeldetuletus, et Dylanil on sama maailm, sama hetk, mis meiegi, isegi kui ta süveneb teemadesse ja esteetikasse, mis on teda pikka aega vaimustanud.
Samuti spekuleeritakse, et eellindistatud esitus ei ole muusika otsesalvestus - et Dylan sünkroonib huuli ja muusikud matkivad. Tõesti, tootmiskvaliteet on kristalne ja selles ruumis visuaalselt ja kuuldavalt sisse elada on põnev. Kui Dylan selle kõige ajal huuled sünkroonis, ei huvita mind ja ma ei jõua albumi ilmumist ära oodata. Taustabänd ei koosne kõigist Dylani tavapärastest mängijatest, vaid sinna kuuluvad nooremad muusikud, nagu Janie Cowan bassil ja Big Thief’s Buck Meek, kes pakub meeldejäävaid funktsioone juhtkitarril. Režissöör Alma Har’el on Iisraeli-Ameerika muusikavideo režissöör ja filmitegija ( Bombay rand , Kallis Poiss ), mis on tuntud dokumentaal- ja ilukirjanduse piiride hägustamise poolest – Dylani sobiv kaastööline.
bob dylan lp raamatukogu 48 aastat hiljem
Mees tagastab Bob Dylani albumi raamatukogusse pärast 48-aastast tähtaega
2020. aastal antud intervjuus New York Times , Dylanilt küsiti filmi When I Paint My Masterpiece kohta, ütles ta: 'Ma arvan, et sellel laulul on midagi pistmist klassikalise maailmaga, midagi, mis on kättesaamatu. Kuskil, kus tahaksid olla väljaspool oma kogemusi. Midagi, mis on nii ülim ja esmaklassiline, et te ei saa kunagi mäest alla tagasi tulla. Et olete saavutanud mõeldamatu.
Pealegi, Varjude kuningriik on film, fantaasia kontserdist, mida Dylan kunagi päriselus mängida ei saaks – mitte nendele kuulajatele, selles kõnepruugis, selle heliga. On põnev, et ta otsustas kasutada meediumi eeliseid ja teha midagi värsket – omaenda varasest tööst ja tänapäeva pingetest.
Seda laul üritab öelda, jätkas Dylan. Isegi kui te maalite oma meistriteose, mida te siis teete'https://bobdylan.veeps.com/stream/events/51f46a6e-11c1-4d31-97df-6eb9c6bd7f5f' rel='noopener noreferrer'>voogesitamiseks saadavalVeepsil kuni 21. juulini.
Määra loend:
Kui ma maalin oma meistriteose
Tõenäoliselt lähete sina oma teed (ja mina lähen omale)
Kuninganna Jane Ligikaudu
Olen täna õhtul sinu beebi
Täpselt nagu Tom Thumbi bluus
Tombstone Blues
Et olla Sinuga üksi
Mida sa tahtsid
Igavesti noor
Oma aja lubamine
Kurja sõnumitooja
Jõe voolu jälgimine
Nüüd on kõik läbi, Beebisinine