Pat Levy (PL): Kui räägime legendaarsetest tegelastest, olgu nad siis muusikas, spordis või mõnes muus valdkonnas, siis harva jõuab pealkirjadesse nende debüüt. Te jutustate kõigist õnnestumistest, mis hõlmavad kogu nende karjääri, rea tippe, mis tõid neile legendi tiitli.Kurikuulus B.I.G.’s Valmis surema on nii tugev avaldus, kui saate oma esmamuljega teha, võimas segu raadiovalmidustest hittidest ja tumedatest sisekaemuslikest lugudest New Yorgi hardcore-meistrilt.
Valmis surema ja Illmatic mõlemad ilmusid 1994. aastal ja andsid New York Cityle vajaliku löögi, tõstes selle hip-hopi vestluse esiplaanile. Aga samas Illmatic on nautinud 20 aastat kõigi aegade konsensuslikult parima räpialbumina olemist, vaevalt et see on plaat, mida peol visataks, ja kuigi Valmis surema on oma intensiivsusega hetked, isegi laulud mõistmisest, et Biggie on kuritegude sihtmärk ja leppida vältimatu surmasaatusega, on ülimalt tsiteeritud ja neile on võimatu mitte kaasa noogutada. Valmis surema on portree kunstnikust, kelle loominguline jõud oli vaieldamatu, kes oli elanud asju, millest ta rääkis, kuid ei lasknud neil liiga palju mõjutada oma võluvat isikut, kelle täht põles võib-olla liiga eredalt tema enda heaks.
Mida te ütlete, poisid 
Michael Madden (MM): Ammu enne kui kuulsin Valmis surema täielikult, olin tuttav mitmete suurepäraste ja suurepäraste Biggie lugudega, sealhulgas Juicy, Hypnotize ja Big Poppa. Siiski, kuigi need esmamuljed olid väga lugupidavad, oli albumi saatuslik ulatus see, mis süvendas minu tunnustust Biggie ja albumite tegemise ning selle sissejuhatava loo (tema sündi kajastav ajaskaala, väidetavalt enneolematu metroorongirööv ja muu autobiograafia) vastu. , jõhker finaal Suicid Thoughts ja noh, kõik vahepealne.
Mulle sai selgeks, et Biggie polnud lihtsalt tohutu jäljendamatu häälega mees (kuigi on see hääl vabandust, aga Jamal Woolard, kes mängis Bigi 2009. aastal Kurikuulus , ei olnud mingit võimalust seda kokku sobitada). Samuti ei määratlenud teda kõrv DJ Premieri, Easy Mo Bee ja Lord Finesse'i produktsiooni jaoks. Nii nagu kõik muu, suutis ta ellu äratada oma Crooklynis veedetud aja pinget, olgu see siis märkmetega tema mõramüügiaastate, keeruliste suhete kohta emaga või lihtsalt relvajuttudega.
Võrreldes Illmatic , Patil on selles õigus Valmis surema on sobivam seltskondlikeks sündmusteks (ja eriti hotboxinguks), hoolimata aeg-ajalt esinevast raskusest. Minu jaoks kõlab see ka värskemalt, lähemale , kui Illmatic sest Biggie oli nii järjekindel oma isiksuse ja huumorimeele projitseerimisel. Tundub, et ta on teiega toas, kuigi Illmatic on panoraamlikum ja välisem, määratletud kristalse kujundi ja kujundikeelega. Need kõik on muidugi positiivsed — need annavad lihtsalt kaks erinevat albumit.
Sheldon Pearce (SP): Ma arvan, et see on turvaline hinnang Illmatic on peamine New Yorgi album ja Valmis surema on kõige olulisem räppalbum, punkt. Illmatic on tihe, raske ja kompaktne, peaaegu nagu heliline kehastus betoondžunglist, millesse see sepistati, kuid Valmis surema tundub universaalsem. See mängib rolli selles, et viimane album tundub palju vähem vananenud kui esimene, sest räpi kultuurikeskus on viiest linnaosast eemale nihkunud. Sellel on ristkülik, kuid see säilitab märkimisväärselt oma tänavaräpi esteetika. Ma esitan sageli kohtuasja Valmis surema kui kõige põhjalikumat räpialbumit selle žanri kõige põhjalikumalt räpparilt. Pole midagi, mida see ei suuda saavutada, ja kuigi see muutub palju popimaks ja kommertslikumaks kui Nasi jumalik debüüt, muutub see ka sama teravaks.
Valmis surema oli minu kui noore räpifänni jaoks mängu muutja, sest see oli käegakatsutav tõend, et räppari räppariks olemine ei nõua vaga pühendumist tehnikale, mitte mitmekülgsusele. Biggie oli kaugeltki üks kõigi aegade parimaid tehnikuid, kuid ta teadis, millal seda ohjeldada ja esitada paremini ligipääsetav nägu (mõtle Hypnotize). Valmis surema on tunnistus nii viimistletud oskuse kui ka loovuse tähtsusest ning ta kasutas neid koos, et luua kindla kavandi suurepärane Ameerika räpialbum.
Will Hagle (WH): ma ütleks, et mõlemad Illmatic ja Valmis surema on põhiliselt New Yorgi ja klassikalised räpialbumid. Need on erinevad, kuna iga kunstnik toob laulusõnadesse oma vaatenurga: Nas oma Queensi tänava luulega ja Biggie oma Brooklyni elu otsekohesemate kirjeldustega. Linnaosad ja isiksused on erinevad, kuid New York on neil albumitel kõikjal.
See New Yorgi-meelsus on see, mis mind alguses kammutas Valmis surema ja Biggie üldiselt. Illinoisis üles kasvades oleks rannikualade arutelu pidanud olema solvav, kuid minu truudus oli läänerannikule. Biggie kuulamine tundus reetmisena, sest 2Pac oli parim räppar, olenemata sellest, kas ma tegelikult uskusin seda või arvasin nii, sest seda mind õpetati uskuma.
Hip-hop on New Yorgi parim looming, kuid muusika kuulamisega alustades ei valmistanud selle žanri päritolu mulle suurt muret. Annan kogu selle isikliku tausta ainult selleks, et teha selgeks, et minu arvamust tuleks ilmselt diskrediteerida, arvestades seda, et 10-aastane hakkasin Biggiet esimest korda kuulama pärast seda, kui olin näinud, kuidas Big Poppa aitas kannul oma meeskonnale võidu kindlustada. Hardball . Vähemalt see toimus Chicagos.
Aastate jooksul on ida-lääne arutelu aga kaotanud oma tähtsuse ja Valmis surema on minu Discmanis tugevalt pöörlemiselt üle läinud regulaarselt voogesitatud Spotify valikule. Tänu oma ühtsusele, singlite kaasakiskumisele ja ümbritsevate lugude sügavusele on see parem kui ükski 2Paci album. Biggie peab ajaproovile vastu, sest tema kõneviis on tuttav, äratuntav lollus ja sõbralikkus, hoolimata ähvardusest, mida tema laulusõnades võib leida.
Mis puudutab albumi tähtsust, siis nõustun teie kõigiga. Nagu Sheldon ütles, Valmis surema on universaalne. Nagu Mike ja Pat ütlesid, on sellel kaks eesmärki: ühtviisi nauditav kõrvaklappidega või sotsiaalses keskkonnas. See on New Yorgi kultuuriline artefakt, kuid see on ka hip-hopi klassika palju suuremas ulatuses.
PL: Ma arvan, et Biggie ja eriti see album sillutas räpparitele teed meelelahutuse ja intellektuaalse vahelise piiri ületamiseks. Sest aastate jooksul on kümned räpparid välja tulnud, hoides oma huumorit ja nutikust võrdselt. Sellised laulud nagu Just Playing (Dreams) tasakaalustavad selliseid lugusid nagu Suicidal Thoughts, hoides kuulaja kaasatuna iga võimaliku meeleolu või mõtteviisi kaudu. See, et räppar oleks sama eneseteadlik, kuid samas ka nii ülbe, on midagi, mida saab 2014. aastal rohkem eksisteerida, ja ma arvan, et see on paljuski tänu B.I.G-le. Meelde tuleb Prantsuse Montana, teine New Yorgi räppar, kuid keegi, kes lõi oma raja ja kellel on täiesti oma heli. Ta kannab edasi traditsiooni mõelda iseendale ja ümbritsevatele, kuid mõistab siiski, et inimesed on inimesed ja et see, mis sul on, ei tee sinust laitmatut ega mingisugust jumalust. Mis te arvate'Ready to Die' või Everyday Struggle'i juurde: et kogu see kauplemine, röövimine ja üldine paranoia on võtnud lõivu.
Järsku, jubedalt, on Big väärtusetu pask, nagu ta Puffyle telefoni teel ütleb. Ta mõtleb kõikidele kordadele, mil ta valetas ja emalt varastas. Ta on kindel, et suitsetab liiga palju umbrohtu ja tal puudub austus oma elu naiste vastu. Loo lõpp pole kunagi kaheldav, kuid üks püssipauk ja Ayo Bigi Puffy kõned!? jahutavad sellest hoolimata. Elu pärast surma algab enesetapu vahetu tagajärjega ja Puffy ütlusega: 'Me pidime maailma valitsema, kallis'. Olime peatamatud. Kui kuulate tähelepanelikult, võite kuulda, kuidas kaotustunne tema hääles juba suitsiidimõtete lõpusekunditel kõlab.
Ilmselt soovin, et Biggie oleks salvestanud rohkem nii intensiivset materjali kui Suicid Thoughts. Kuid tal oli ka see meelelahutaja pool. See kuvatakse Gimme the Lootis tema ja tema naiivse noorema mina vahel edasi-tagasi. Vähemalt naljakas on ka see, kui tõeline paks hoopleb magamistoas oma graatsilisusega, mida ta igal pool teeb. On ka lõbusaid hetki, nagu umbrohust tingitud köhahoog, mis ilmub filmi Gimme the Loot lõpus, ja Tina Turneri teose What’s Love Got to Do with It? kuulipilduja funki kohta. Põhimõtteliselt ei lasknud Biggie oma kunstilisel fookusel takistada tal selle jamaga lõbutsemast.
SP: Ma pole kindel, kas seda on ohutu öelda Valmis surema sillutas teed iseenesest, sest Outkast komistas sarnase valemi otsa enda omal kuid varem ja AmeriKKKa kõige otsitum ilmus neli aastat tagasi. Kuid Big aitas kindlasti räpi arhetüüpi uuesti määratleda. New Yorgi vaieldamatu kuningaks olemise ulatus, kui räpp hakkas tõeliselt kasutama peavoolu elujõulisust, tegi temast mitmetahulise isiksuse näo, kuid mõõnad olid juba hakanud muutuma.
ma mõtlen Valmis surema Tõeline geenius seisneb Bigi võimes mängida mis tahes rolli, mida ta näitab teile oma iseloomu kõiki külgi, ja ta läheb sujuvalt ühelt näolt teisele. Ta võib teha nalja pulga üle (olen orjalaevadest saadik muthafuckasid röövinud) või muutuda ilmselgelt erootiliseks (Kui rääkida seksist, siis olen sarnane Thrillaga Manillas / Honeys kutsuvad mind Bigga kondoomiks Täiteaine'). Tema tegelaskujus on plaadil suur sügavus ja ta kasutab otsest kirjaviisi, et näidata kuulajale oma loo iga osa. Biggie oli Šveitsi armee tehnikute nuga. Ta ei räppinud kunagi nagu osav käsitööline, kuigi räppis ta justkui üritaks oma sõnumit võimalikult selgel viisil edasi anda. Laulud nagu Warning ja Suicidal Thoughts on jahutavad pilgud thug noir'i, samas kui Respect ja Juicy on sisekaemuslikud lõiked helispektri vastaskülgedel. Biggie Smalls tahtis igal hetkel, et sa selle kätte saaksid.
Ma arvan, et on oluline ka märkida, et Big eemaldab peaaegu täielikult oma narratiividest uimastiäri ja tänavaeluga seotud romantismi, kuid sellest ei saa kunagi vaevarikas kuulamine. Mõelge sellisele laulule nagu Everyday Struggle. Tõeliselt muhe MC nagu Jay Z poleks saanud seda plaati kunagi teha, sest ta toetub nii tugevalt arusaamale, et uimastiäri seisneb võimupositsioonil tegutsemises. See on veel üks selle albumi alahinnatud tahk: selle terav sotsiaalpoliitiline kommentaar, mis ei löö kunagi üle pea linnade kogukondi vaevavate probleemidega, vaid näitab toimuvat esimese inimese vaatenurgast. Koos Valmis surema , Big lõi albumi, mis kattis peaaegu veatult kõik selle alused ja maalis kuritegelikust elemendist elava ja tervikliku pildi, kasutades haruldast selgitust, mida me pole sellest ajast peale näinud. See on tänapäevase jutuvestmise ime.
WH: Jay Z räppimine Everyday Struggle on lõbus vaimne pilt. Ta ei pääseks konksu esimesest reast läbi, ilma et see oleks võlts. Ja me kõik teame, et Jay on võltsitud, mistõttu jääb selline lugu nagu Hard Knock Life tema isikupärale truuks, toretsev algusest lõpuni. Jay voolab lõputult nagu Biggie mälestus, kuid tal ei ole sama meisterlikkust otsekoheses kirjeldavas jutuvestmises. Lõppkokkuvõttes on võimatu ja mõttetu võrrelda neid kahte andekuse poolest, kuid Sheldon tõi suurepäraselt esile Biggie ebaglamuurse tänavaelu kujutamise.
See on ka tõsi Valmis surema hõlmab kõiki Biggie isiksuse aluseid, kaotamata heli, mis seda kõike ühendab. Valmis surema sisaldab kõike, mida album vajab, alates Method Manist kuni vajaliku veiselihaloo Who Shot Yani ja kõige muu vahepealse. See on tõesti kõik hea.
PL: Biggie on räpimängu raskekujuline onu, kellel on kõik toredad lood, mida teie vanemad ei taha, et te kuuleksite. Nagu, selle asemel, et anda kuulajale nimekiri tüdrukutest, kellega ta koos on olnud, kõristab ta maha kõigi kuulsuste nimed, kellega seksida soovib. Tundub, et kogu selle vestluse kõige ilmsem läbiv joon on see, kui palju Bigi isiksus seda albumit teistest eristab, mitte ainult selle ilmumise ajal, vaid ka pärast seda. Kuigi teised on flirtinud valemiga, millega Biggie töötas, pole keegi kunagi publikut nii puudutanud, nagu tema, ja ma ausalt öeldes ei tea, millal näeme teist räpparit, kes on võimeline tegema seda, mida ta näiliselt ilma pingutuseta teha suudaks.
20 aasta pärast Valmis surema langenud, analüüsime seda endiselt ja avastame uusi viise, kuidas see on asjakohane või mõjutab. Kui seda kaevuga ei analüüsita, on möödas kaks aastakümmet, vaatame, kuidas see vastu peab, kuid see oluline album on lõpuks jõudnud aastapäevani, et saaksime uuesti sukelduda ja uuesti meistrit tööl uurida. See on tõelise ülevuse märk ja hoolimata sellest, et ma ei olnud piisavalt vana, et seda esimest korda nautida, pean end õnnelikuks, et eksisteerin lihtsalt samas universumis, kus kunagi oli selline talent, ja hoolimata tema liiga varajasest lahkumisest, jättis meile parima hiphopi, mida 90ndatel pakkuda oli.