See artikkel ilmus algselt 2014. aastal ja seda on värskendatud.
Nicholas Cageon üks hullumeelsemaid, arusaamatumaid, sügavalt veidramaid, pühendunumaid, kirglikumaid, pingevabamaid ja ebatavalisemaid staare, kes on kunagi A-nimekirja staatusesse jõudnud. Pärast reisimehena alustamist ja jalad romantilise komöödia vetesse kastmist sai tema Oscari Las Vegasest lahkumine aastal 1995 kinnitas ta üheks oma aja märkimisväärseks näitlejaks.
See palavikuline viis, kuidas ta igale rollile lähenes, oli imetlusväärne, kuigi kohati küsitav, arvestades kõnealuseid projekte. Kuid tööstuses, mis hindab kirglikkust ja laheduse jääke peaaegu kõigest muust, on Cage filmitähe kehas hull. Ta on üks lähedasemaid asju, mis Ameerikal on Klaus Kinski tüübile (Herzogi seosest lähemalt hiljem), näitleja, kelle olemasolu näib viitavat sellele, et ta elab väljaspool mõõdetavaid või mõistetavaid standardeid selle kohta, mis teeb filmistaari.
See ei tähenda, et ta lööb tuhandet. Tegelikult hoopis vastupidi. Suur osa Cage'i kultusest on üles ehitatud tema kuulsate ülikõrgete esituste ümber nii heades kui ka halbades filmides ning ilma kummagi elemendita ei saaks ta eksisteerida. Ta elab maailmas austatud Methodi näitleja ja B-filmi singi vahel ning teda on peaaegu võimatu muul viisil ette kujutada.
2014. aastal antud intervjuus Ajad , Cage tunnistas, et ka tema ei ole sellest arusaamast täiesti teadmata: olen uhke oma võimaluste üle. Kõik need ei ole töötanud, kuid mul oli kontseptsioon ja ma olen selle poole püüdlenud. Tõenäoliselt häirib see paljusid kriitikuid ja paljusid inimesi, kes sellega kaasa ei saanud, aga ma olen uhke, et ma seda tegin. Olenemata sellest, kas peate teda geeniuseks või löögiks või mõlemaks, on tema esinemised peaaegu alati meeldejäävad, isegi kõige talumatumates filmides.
Siga (NEON)Toimetaja valik
Nicolas Cage toob peekoni koju uskumatus, eksistentsiaalses sigalas: ülevaade
Tema viimase loomingulise ettevõtmisena Siga , jõuab kinodesse täna (16. juulil), valisime tema esitustest välja parimad ja halvimad. Need on meie olulised Cage'i filmid, mis on järjestatud talumatult kohutavatest kuni hämmastavalt suurepärasteni.
— Dominick Mayer
viisteist. Maha jätma (2014)
Kõigi Cage'i halbade filmide ülemääraste pöörete puhul on halvim, mis ta olla saab, igav. Pole midagi õõvastavamat, kui vaadata, kuidas üks oma põlvkonna suurimaid ja huvitavamaid näitlejaid seda otse-videosöödas slummas, veelgi enam, kui tal on nii vähe tegemist. Ja nii see käibki Maha jätma , kus kurb, ülespuhutud Cage slummib seda enimmüüdud kristliku põnevussarja (esimese raamatu esimene pool) väikese eelarvega adaptsioonis, kus Rapture toimub samal ajal, kui Cage (lennufirma piloodina Rayford Steele) peab leppima. lennukiga, mille reisijatest pooled on kadunud.
Pole midagi kummitavamat kui Nic Cage'i esitus, mille kohta teil pole midagi öelda. Aga see on ta lühidalt: vajus üle sinise ekraaniga kokpiti, ütles kohusetundlikult oma ridu ja ootab, kuni tšekk kustutatakse. See, et see toimib ka kultuurisõja löögina jumalatu Ameerika eest, muudab asja veelgi kurjemaks. — Clint Worthington
14. Surm (1993)
Kui kujutate ette halva Nic Cage’i esituse klišeesid – nurinat, hammaste krigistamist, katseid kaduda üha naeruväärsematesse kostüümidesse ja proteesidesse –, on raske ületada tema väikest, kuid võimsat kameet venna Christopher Coppola leiges neo-noir’s. Surm . Näiliselt on see sõiduk Michael Biehnile, keda keegi teine peale James Cameroni näib teadvat, kuidas õigesti kasutada, kuid kõik muu filmi juures on unustatav.
See tähendab, et Cage, kes ilmub Tony Cliftoni parukas ja kahtlaselt tumenenud nahas mängima Eddie Kingi, joobnud maniakki, kes imeb enamikku Surm on meelelahutuslik väärtus valedel põhjustel. Iga rea edastamine on uus test, et näha, kui kõrgele suudab Cage'i hääl tõusta, kui valjusti ta karjuda, kui kaua ta suudab lauses täpselt vale silpi hoida. Ta on siin tõesti puurist välja lastud ja see on ideaalne juhtumiuuring, kui Cage'i kontrollimatud instinktid lähevad valesti. — Clint Worthington
13. Tulelinnud (1990)
See on vaieldamatult koht, kus pimedus algab. Jama töö, mis sillutas teed teistele jamadele. Esimene lõbustus Disneyga, kus meie noor, näljane ja kohmakas kangelane haigestub esmakordselt hingesuguhaigusesse, mis on aastakümneid uinunud, enne kui puhkes VOD-haavadena. Kujutage ette seda jada: Arizona kasvatamine , Kuust kinni jäänud , Vampiiri suudlus , Südames metsik . Vau. Laps põleb. Mis saab edasi'i motivatsioon panna end selle ebameeldiva, kuid samas vaimustavalt heteroseksuaalse taasesituse kokpiti taha Tippkutt ? Võib-olla oli ta juba oma kihlvedude pärast põlvini või oli tal lihtsalt Tom Cruise'i suurune sügelema. Sellele vaatamata pole mingit vabandust sellele Bushi ajast jäänud reliikviale, mis puudutab Apache helikopteri piloodit, kes võitleb Mehhiko narkokartellidega (millegipärast rakendab oma musta töö tegemiseks Vene keerislindudest mõrtsukaid, kes näevad välja nagu paksud Sean Connerys).
Jah, Jake Prestoni rollis astub Cage filmi nagu ketamiin James Dean. Kuid kui ta omandab oma uue triljoni dollari suuruse sõjamänguasja, ületades dramaatiliselt kaalutud silmade domineerimise probleemi, võidab selle jama jaoks liiga hea Tommy Lee Jonesi ja suhtleb hääbuva Sean Youngiga läbi püksikute äravõtmise kunsti, puur ärkab ja peaaegu pumpab seda Tippkutt Xerox kuni campy vaadatavus.
Kõik Cage'i austajad peavad kindlasti nägema ülimoodsat lennusimulaatori stseeni, kus Cage eksib oma sünnitamise ülepeakaela mängimisel ja kuidas ta Riskantne äri libiseb oma Sean Youngi nookie otsingu ajal pesumajja. Kuid film on sama mahe kui närimiskumm, mida tema tegelane visalt närib. See on ahne. See on kunstitu. Ja see külvab seemne paljudele keskpärasustele, mis hiljem tulevad. - Roy Ivy
12. Nõia õpipoiss (2010)
Cage’i teine Disney ettevõtmine, Nõia õpipoiss , ei käivitanud tegelikult uut frantsiisi, nagu oli filmi selge püüdlus. Sel ajal tundus see hea mõte: liituge Cage'iga uuesti Rahvuslik aare režissöör Jon Turtletaub, kasutage armastatud Disney kinnisvara hüppepunktina, kasumit. Probleem oli selles, et originaal Fantaasia Segment, millel see film (VÄGA) lõdvalt põhineb, ei olnud täispikk ja seetõttu pidi Disney võtma loomingulised litsentsid, näiteks muutma õpipoisi nohikuteadlaseks (Jay Baruchel), kes oli huvitatud Tesla rullidest ja Cage'ist... noh, kodutuks mees ilmselt.
Filmi ei matnud mitte ainult kahetsusväärne otsus see välja anda vaid kaks päeva varem Algus sai 2010. aasta suve lõplikuks kultuurijuggernautiks, kuid kogu asja veidra elutuse tõttu. Nii nagu John Hammond enne neid, ei säästnud Disney ühelgi tasemel kulutusi, kuid peale ühe meeldejääva jada, mis hõlmas mitmeid peegelpõhiseid teleportatsioone, pole nende võimalikus frantsiisifilmis peaaegu midagi eriti meeldejäävat. Ja filmis, mis võiks tõesti ära kasutada Cage’i maniakaalseid oskusi omava mehe, võiks arvata, et talle pakutakse rohkem tegevust kui läbi lõputute ekspositsioonide urisemist ja ühe oma kurikuulsa juuksepaela alt vargsi vahtimist. - Dominick Suzanne-Mayer
üksteist. Nõia hooaeg (2011)
Nüüdseks teadsime kõik Cage'i rahalistest raskustest, kuid ta polnud veel renni tabanud. Endiselt veidi panganduskõlbulik ja ka pärast seda armastusväärne Halb leitnant ja Kick-Ass , oli fännidel põhjust oodata head aega Nõia hooaeg . Kuid selles igavas, nüris, tuhmis Cage pirnis pole võimsust ... issand, see on lihtsalt üks igavamaid filme, mis eales tehtud. Võiks arvata, et Dominic Sena toob sellesse snoozerisse hüperaktiivse faux-Bay hõngu, mis räägib rüütlitest, kes eskortivad musta katku kandvat nõida kloostrisse. Võiks isegi arvata, et Cage läheb nende nõidade kallale keskajale. Sa väärisid a Punutud mees Puuri lõõtsumine, NÕIAD!!! NÕIDAD!!!
Aga ei, ta mängib seda asja ebaloomulikult pahuralt, ei kiirga ainsatki kilovatti, kui see külmasupi pada lohiseb ühelt roheliselt ekraanilt teisele. Ron Perlman üritab oma kaasmängija rolli lisada Perlmani jõhkrust, kuid Cage jätab selle kõik alla, keelates meilt isegi killukese meeletust. Tema esitus on nagu kurb, vana proua, kes lihtsalt lamab seal, keeldudes isegi ainsatki kegelit välja möllamast nende eest, kes traavisid ühe tema üha haruldasema teatriväljaande juurde. Kuid kõik, mis loeb, on see, et ta sai palka ja ta ei pidanud Louisianast lahkuma, et unes jalutada läbi ühe oma halvima filmi. — Roy Ivy