Olgem ausad: esimese võrdlemine Space Jam selle uuele järjele, Space Jam: uus pärand , on natuke nagu tunnuslause Välismaalane v. Kiskja - kes võidab, meie kaotame. See on konkureerivate ettevõtete sünergia võitlus, peresõbralike frantsiiside ja kaubabrändide sädelevast sünteesist sõltuva sarja ülim kokkumäng.
Vähesed head asjad pärinevad ettevõtetest reklaamijuhtide kokaiinirohkete mõtiskluste põhjal kohandatud varadest ( Ted Lasso olles peaaegu ainuke erand), kuid 1996. aasta täispikk järg 1993. aasta Hare Jordani reklaamile, kus Bugs Bunny ja tema kuninglik õhujõud Michael Jordan lõid väikese b-palli, teenis 80 miljoni dollari suuruse eelarvega 250 miljonit dollarit. . Nii et see teenis vähemalt raha, isegi kui see mädanes 90ndate laste vastavaid ajusid kõikjal (kaasa arvatud mina).
Nüüd, 25 aastat hiljem, on väljas kaua uinunud järg, Malcolm D. Lee lavastatud Space Jam: uus pärand , mille peaosas on tänapäevasele MJ-le lähim asi, mis meil on: LeBron James. Ja seekord ulatub lastefilmi lõuend kaugemale Looney Tunes'i silmustest kuni WarnerMedia frantsiiside laiaulatusliku ja kõikehõlmava ulatuseni. Troonide mäng Hanna-Barberasse ja kaugemalegi.
Seotud video
See on paljudel samadel viisidel halb kui esimene (ja mitu uut), tehes oma vigu, püüdes samal ajal nõrgalt käsitleda oma eelkäija paljusid puudusi. Kuid millistel konkreetsetel viisidel see kõikub 
MJ vs LeBron
Skelett a Space Jam film on nii petlikult lihtne, et seda pole vaja kohandada kokteilisalvrätikust, millele see esmalt kritseldati: võtke populaarne sportlane, visake ta kaubamärgiga tegelaste maailma (eelistatavalt Ameerika ikoonid Looney Tunes) ja laske neil korvpalli mängida. . See on loomupäraselt filmilik spordiala (kui seda õigesti teha – vt Hoosiers ja Treener Carter ) ja teoreetiliselt sobib sellistele näpunäidetele, mida Tunes kaubanduses oma aktsiaid tegi.
Siin on probleem: sportlased ei saa tegutseda, välja arvatud mõned erandid. Ja Michael Jordani puhul (õnnistage tema südant ja humalat), ta tõesti ei oska tegutseda. Suures osas 1996. aasta filmist on näha, kuidas ta vaatab tühja pilguga ühte tennisepalli teise järel, pomisedes üht kiilutud joont teise järel, ilma et oleks midagi väljaku taha põrgata. Ma tunnen mehele mitmel viisil kaasa: see pole tema kott ja nii palju tema siia ilmumist tundub kohustuslik, lepinguline takistus, mida ta peab ületama, et saada selline palgapäev, millest ta teab, et peab raha saama. sisse, enne kui tema täht kustub.
Isegi paljude animeerimata kaasstaaride puudumisel on MJ selles vaevalt tegelane: Space Jam näiliselt laseb tal pärast pesapallikarjääri proovimise lõpetamist oma armastuse korvpalli vastu uuesti avastama – samm, mis kajab nii päris elust, et lugu tundub olevat viis pesta tema võimalikku tõsielus naasmist korvpalli juurde auväärsematel asjaoludel –, kuid ei näita meile vähe kuidas Jordan olukorda suhtub.
Sellega seoses, Uus pärand näitab marginaalset paranemist: LeBron tunneb end kaamera ees veidi mugavamalt, kuna tema terav kameel sisse astub Rongiõnnetus näitas meile paar aastat tagasi. Kuid ta on sama triivib kui MJ siin, võib-olla veelgi enam, arvestades tohutut IP mahtu, millest ta peab läbi ujuma, et teda näha. See on osaliselt stsenaariumi tagajärg (Frankensteini koletis kuus kirjanikud) muutes oma isiku karmiks ja ärksaks isaks, kes külastab oma lapsepõlve pühendumust keskendudes ja täiuslikkuses oma pojale (sellest lähemalt hiljem).
Muidugi, ta saab rohkem teha ja tal on veidi rohkem sära silmis, kuid mõlemad Space Jam s lasevad oma peategelased alt vedada.
Tunes vs. Warner Bros.
Nagu paljude asjadega Uus pärand , on järje suurimaks probleemiks selle pühendumine oma õõnsale kaubamärgi tunnustamise püüdlemisele. Kui esimene oli rahul populaarse sporditähe ja populaarse laste meelelahutuse frantsiisi segamisega, otsustas Warner Bros. Space Jam: uus pärand endale reklaamiks.
Space Jam , Original Recipe tosses Michael Jordan into the Looney Tunes -teemaline Tune Land, mis loob lihtsa ja arusaadava kontrasti koomiksiloomade reaalsust moonutava loomuse ja ühe Air Jordani sirgjoonelise inimvõime vahel. See on lihtne ja rumal ning siiski üsna korporatiivne, kuid segamine on mõttekas.
sisse Uus pärand , liigume Tunelandist kogu Warner Brosi laiendatud frantsiisikogusse tänu Serververse'ile, ettevõtte digitaalselt salvestatud tegelaste ja omaduste hoidlale, mis kõik elavad välja Maatriks / Valmis Player One - nagu elud oma vastavates maailmades. Ja kuigi filmi tuumaks on endiselt Baller + Tunes, Uus pärand kulutab kuhjaga palju ekraaniaega, kui LeBron ja Bugs tiirlevad Serververse'is, liikudes maailmast maailma, et koguda kokku kõiki erinevaid lugusid, mis on end ettevõtte tohutu portfelli seas laiali laotanud.
Tuleb tunnistada, et see montaaž on kahetunnise koleduse kõige dopamiini tootvam lõik, proovige mitte räuskada, kui mõistate, et jah, me päästame Road Runneri ja Wile E. Coyote'i käest. Mad Max Fury Road , kõigist asjadest. Aga see tunne, et hei, ma tunnen selle ära! annab kiiresti teed segaduse ja kurnatuse tekkeks, eriti selleks ajaks, kui tegelik mäng ümberringi läheb ja tribüünid on täis mõrvarite rida Warneri tegelasi, nii populaarseid kui ka ebaselgeid.
Kellele see mõeldud on?
Kuna teile visatakse järje jaoks nii palju IP-ga koormatud pagasit, Uus pärand lõppeb sellega, et see kurnab teid lihtsalt kurnavalt, kurnab teie silmi, kui mõistate, et olete teist tüüpi mängus lihtsalt nukk, üks Warner Bros mängib teie hinge ja teie laste kujutlusvõimega.
Palju nagu Valmis Player One enne seda, Space Jam: uus pärand on lihtsalt pühendunud brändi sünergia piiride venitamisele nii kaugele kui võimalik. See ei ole lugu sellest, kuidas LeBron James õpib oma poega kuulama ja end veidi kergemaks muutma, ega Bugs Bunnyst, kes mõistab, et ta on tõrjutud ainsad sõbrad, kes tal kunagi olema võivad. See on lugu ettevõttest, kes püüab näha, millest ta pääseb, lootes oma varanduse puhata pinnatasemetuvastuse endorfiinilöögile, mis valgustab Twitteri niidid ja hingematvad YouTube'i reaktsioonivideod.
Järsku, minnes tagasi algse 1996. aasta juurde Space Jam tundub lausa veider, selle eeldus petlikult lihtne ja veetlev. See film, vaatamata oma kapitalistlikule päritolule, teeskleb vähemalt aeg-ajalt, et räägib Michael Jordani karjääripüüdlustest (ja teda ümbritsevate inimeste tulvast, nii inimestest kui ka meestest, kes igatsevad tema valgusele igasugust lähedust). Ja kui asi pole selles, loob see vähemalt armsalt kummalise alasüžee kaasmängijatest Charles Barkleyst, Muggsy Boguesist, Patrick Ewingist, Shawn Bradleyst ja Larry Johnsonist, kes ekslevad sihitult pärast seda, kui kurjad tulnukad varastasid nende korvpallitalendid.
Keegi ei saa ülesandest aru Uus pärand nagu Bill Murray esimeses, kippus filmi kallale nagu kaose agent, sest (nagu ta avalikult tunnistab) on ta sõber produtsent Ivan Reitmaniga. Parim, mida saame loota, on Don Cheadle, kes naeratab mänguliselt läbi oma rolli üleküpsetatud, allakirjutatud algoritmina (nimega Al G. Rhythm, natch), kes paneb süžee halvasti määratletud põhjustel käima.
Olgem ausad: tänapäeva lapsed ei taha Space Jam: uus pärand - nad ei kasvanud üles Looney Tunesiga üldiselt, veel vähem esimese filmiga. Ei, nagu tänapäeval paljud lastele suunatud stuudiofilmid, on ka see film suunatud kergeusklikele vanematele, kes nägid esimest korda Space Jam kui nad olid laps ja tahavad seda oma lastele näidata. Nii saavad nad vähemalt oma nostalgiat veeta, samal ajal kui nende jõmpsud jäävad pikemaks ajaks vaikseks. (See on ainuke põhjus, miks ma võin nutta Uus pärand Kahetunnine jooksuaeg on karistatav.) Lõppude lõpuks kahtlen ma väga, et lapsed näitavad näpuga ja muigavad tunnustavalt droogide peale Kellavärgiga apelsin või Ken Russelli kiimas nunnad Kuradid . Need värvid ei jookse.
Ausalt öeldes on raske nende vahelisi erinevusi eristada Space Jam — kui eelarve ja ulatus välja arvata, on need vägagi samad filmid, millel on sama struktuur ja sama perversne atraktiivsus. Kuid lennates (või õigemini, uskudes, et saate lennata) päikesele liiga lähedal oma ületäidisega järjega, suutis Warner Bros teha võimatut: teha esimene Space Jam tunda end lausa lihtsana, omanäolisena ja suhteliselt ahvatlevana.